CONVOCATORIA SALA DE PROYECTOS BICENTENARIO – SPB2

Proyectos investigativos  con saldo pedagógico

El Museo de Arte Contemporáneo convoca a artistas, grupos de investigación, docentes, estudiantes, a presentar sus proyectos investigativos realizados durante el último año, que tengan como objetivo nuevas pedagogías para interpretar, apropiar, crear y ampliar el significado desde lo visual, auditivo, sensorial y conceptual.

Quienes pueden participar

Personas naturales, grupos temporales, colectivos, semilleros de investigación, docentes, que hayan o estén realizando una investigación relacionada con el objeto de la convocatoria.

Cómo participar

Presentar en una carpeta o en un CD un abstrac de la investigación no mayor a una página, acompañada de los datos personales y de contacto, trayectoria, institución universitaria a la que pertenece, o si es el caso como investigación autónoma, imágenes, sonidos o material que acompañe esta investigación, propuesta de montaje y de divulgación.

También puede enviar su propuesta al correo electrónico inscripcionesmac@gmail.com, incluyendo los mismos documentos.

Duración

La presentación del proyecto en la sala SPB2, tendrá una duración máxima de 15 días calendario que incluye el montaje y desmontaje, durante los cuales la persona o personas responsables del proyecto deberán realizar una charla o un taller que acompañe la muestra.

Selección

El equipo del MAC, estudiará las propuestas presentadas y seleccionará las que cumplan con los criterios y condiciones de la convocatoria, igualmente establecerá las fechas en que se les asignará la sala de proyectos.

Condiciones

La SPB2 se entregará en estado apto para el montaje y deberá ser entregada en el mismo estado; podrán realizarse intervenciones en el muro, piso y techo, así como modificaciones temporales del espacio, pero una vez terminada la muestra deberá entregarse en el mismo estado en que lo recibió, el Museo no asumirá costos de montaje, modificaciones, pintura u otros derivados del proyecto, pero brindará su apoyo logístico y su know how durante la muestra.

Divulgación

El MAC hará divulgación por los medios que tiene a su alcance (web, canal de you tube, blog, base de datos de medios) y dará una certificación a las personas y proyectos que resulten beneficiarios de esta convocatoria.

Esta convocatoria es de carácter permanente y a los proyectos que se reciban se les asignará un calendario que inicialmente abarca el año 2012.

Amarillo, dependencia e independencia – Titulados

El amarillo estimula la mente, es el color de la creatividad de la comprensión y la compasión. Es un color alegre, vibrante, inclusivo y expansivo.

Aunque puede expresar riqueza a la vez puede ser signo de avaricia, de dominio, de poder.

Su connotación lumínica y cálida está directamente relacionada con el sol, con el brillo, el destello y las emanaciones energéticas.

La alegría, el júbilo y la celebración tienen en el amarillo un color fundamental.

Comprender, crear, celebrar

Si bien es cierto que todos los seres humanos tenemos un grado de dependencia ya sea de otros seres vivos, del ambiente en que nos encontramos o de las diversas circunstancias económicas y sociales que nos rodean; igualmente tenemos o deseamos tener un grado de independencia sobre todos aquellos factores que nos puedan limitar en valores fundamentales como la libertad personal, el acceso a los bienes y servicios, a la educación, a la movilización, a las relaciones interpersonales o al pensamiento.

La tensión entre la dependencia y la independencia es constante y muchas veces al liberarnos de una dependencia caemos en otra; esta dinámica de la vida diaria es uno de los ejes fundamentales para la propuesta creativa que deberán presentar al Proyecto S.A. 2010. La sugerencia del amarillo como color dominante es una invitación a reflexionar sobre los significados y efectos que este tiene y que han sido expresados de manera sucinta al inicio de éste texto.

La invitación es a comprender los factores que nos hacen dependientes o independientes a nivel personal, social y nacional y poder crear a partir de ellos alternativas críticas y constructivas que nos permitan celebrar el bicentenario en un contexto netamente contemporáneo.

La creación tiene múltiples detonantes, siendo la independencia uno de los factores más valorados; ejercitar estas múltiples independencias en lo personal, conceptual, material, será una de las condiciones para la escogencia de los proyectos.

Las propuestas se podrán materializar en instalaciones que aprovechen los espacios del Museo; video proyecciones o video arte, fotografía, dibujo, pintura, grabado, modelado, textos, performance o acciones tanto a nivel interno o externo de la sede del Museo.

Rojo – Estudiantes

La esclavitud y la libertad son dos categorías que han abordado la historia de Colombia durante todo el proceso independista. La primera nos habla acerca de la represión que se implantó en territorio americano por parte de las huestes españolas, teniendo en cuenta que en ese transcurso los africanos fueron desmembrados de su territorio, por lo tanto hacen parte de este proceso de construcción de nación. La mezcla de negros, indios y españoles, es el resultado de lo que somos hoy en día. La libertad no es ajena a este proceso, ya que durante la independencia se respiró el aroma de la autonomía.

Kant dice que la libertad es la “capacidad de los seres racionales para determinarse a obrar según leyes de otra índole que las naturales, esto es, según leyes que son dadas por su propia razón; libertad equivale a autonomía de la voluntad.” En otras palabras la libertad es la capacidad humana de decidir, teniendo en cuenta su dimensión racional. Es precisamente si esta libertad humana es compatible con la idea que rige la historia, combinando así necesidad y libertad.

“La libertad cultural constituye una parte fundamental del desarrollo humano puesto que para vivir una vida plena es importante poder elegir la identidad propia -lo que uno es- sin perder el respeto por los demás o verse excluido de otras alternativas” (Informe sobre Desarrollo Humano 2004)

En este orden de ideas, “las representaciones constituyen la esencia de la comunicación humana, de la cultura humana” (Goody 1999: Pág. 18) y por lo tanto el arte entra a desempeñar un papel pedagógico y de resistencia. Así las expresiones artísticas que se han ido construyendo durante estos doscientos años de independencia, reflejan desde diferentes puntos de vista el concepto de libertad y esclavitud por el cual ha cursado Colombia en su búsqueda de identidad.

En la sociedad los colores siempre van a representar o significar algo en especial, están relacionados con la problemática social, puesto que el hombre no vive solo, sino en sociedad.

El rojo es un color que está incluido en nuestra bandera, y por lo tanto se le asemeja un significado particular (nos recuerda la sangre derramada por los patriotas que lucharon y ofrendaron su vida por la libertad), pero también es símbolo de: pasión, amor, sangre, ira, calor; además hace parte del significado de las ciencias exactas y está relacionado desde la revolución francesa a los revolucionarios e izquierdistas.

Para este contexto se utilizará el rojo como color dominante o guía, en la elaboración del proyecto. El rojo, la esclavitud y la libertad serán el hilo conductor de las representaciones que llevarán acabo los participantes; partiendo de sus conocimientos académicos y personales.

Autodidactas – AZUL

AZUL

Dentro del orden aparente que se da en medio del caos progresivo, se puede leer un sin número de posibilidades, tanto a nivel social, político e histórico que permite descubrir las asociaciones y relaciones formativas de las características de lo universal.

Una de estas características es La libertad que, connota un determinado orden, sobre todo si es un orden que implique el respeto mutuo entre los actores implicados y de las cláusulas que los convoque a establecer unas líneas de comportamiento dentro de la convivencia con una normatividad.

Esta situación aparente de estado normal es violentada por agentes propios de los cambios necesarios que se dan dentro de los ritmos y ajustes que suelen suceder en cualquier engranaje estructural compositivo de una gran sociedad.

Uno de estos agentes provocador de importantes cambios es precisamente el arte. Con herramientas propias, construidas a partir de las contradicciones surgidas en la interacción de la razón con la emoción; el acto de producir elementos tangibles (pintura, escultura, grafica) e intangibles (concepto, acción, virtualismo) permea la sociedad provocando la contradicción, elemento sociológico y filosófico causante de la polarización intelectual.

En consecuencia, el orden, gráficamente planteado, podría sugerirnos un gran plano concepto, atravesado por franjas tangenciales, en algún sentido “libertinas”, en donde se agitan múltiples divergencias de pensamiento y acción, acción que, en la gran mayoría de las veces es planteada y desarrollada por un actor independiente, alejado del campus intelectivo y en franca rebeldía contra lo establecido.

El hecho histórico y la experiencia vivencial, jalonan la autoridad y el éxito de una ley, pero no existe el congelamiento del propósito, la dialéctica permea la dinámica social y la ley se derrumba al calor de las fricciones provocadas por el estatismo institucional y la dinámica propia del cambio, generando un nuevo orden a partir de la divergencia y la creatividad.

Texto curatorial

El significado de los objetos

Vea la presentación en este enlace

http://www.slideshare.net/gusdigital/el-significado-de-los-objetos